摇摆

真相常常被我们的情感染色变成幻觉。吊桥上到底发生了什么，只有勇敢面对的人知道。

这要是作文，应该是标准范文那种。镜头细腻，节奏都是对的，探监那场一分为二的戏，气氛处理的尤其好。香川叔，也是依然很厉害。看过好几部，不应该叫变色龙了，他是橡皮泥，塑造角色的能力满分。

东亚家庭伦理化的《放大》，又是西式精神分析的《罗生门》，区别在于真相不是在拍摄或辩解中混淆，而是在情感的摇摆中进行黑白的判断，无论是摄影或庭审最后都恰如其分地落到了家庭环境和小镇生活对个人情感的影响之上，兄弟姐妹果然是最亲密的仇人

现代罗生门… 但拍的我不喜欢 有点无聊

猛烈地凹人生，真累

国人怎么不能拍拍这些探索人性深处的东西，非要拍宫廷戏勾心斗角呢

到底杀没杀啊

吊桥、亲缘与人性始终在不断摇摆。摇摆之间真相被隐匿，最后消散在河流声中。小田切让与香川照之每一场对手戏都好好看。。

总觉得哪儿莫名其妙。小田切颜最高，香川演技大好。

兄弟，这仅仅靠血缘，被连结在一起的两个人的关系，是多么的稀薄和危险。

2024.7.20。记忆的两次反转，被坠桥事发时目击者惊诧的反应盖住的真相终于还是不得澄清。其实翻看儿时录像恍然大悟与哥哥出狱的巧合还是有些多余了。最后呼啸的车流呼应吊桥下奔腾的河流。//悬念与信任危机，是西川美和一贯的表达方式和主题。细节方面突出：滴洒到稔裤子上的酒，与猛沉默对视的鱼眼。整体感觉逊色于[蛇草莓]和[亲爱的医生]。

这是我看的西川导演的第二部作品，视角是兄弟亲情。放到任何一个国家和地区都会发生的故事，不同性格的两兄弟选择了不同的道路，但是却羡慕对方的生活，在不信任中悲剧上演，明明从在弟弟的视角是听不到桥上的对话，但是是却脑补了不同的结局。不管真相如何，很多家庭中其实都是表面太平暗藏不信的吧。

看了五分钟才发现，原来以前看过了，也懒得换了，又看了一遍。在大城市混的弟弟回家奔丧，分分钟就把哥哥暗恋了n久的妹纸给上了（当然以前也有瓜葛），哥哥内心崩溃，次日三人一起郊游，妹纸从桥上跌落丧命，到底是自己跌落还是哥哥丧心了... ...算是人性的拷问吧，很微妙。

去年看的好像，印象不深。

西川美和的笔尖是锋利残忍的，镜头却是柔和缓慢的，这种反差确实很有特点与态度。自由不是任性，追求理想不能建立在他人永生束缚之上。手持镜头的抖动是对角色动荡、怀疑的内心的映射，饰演哥哥一角演员的表情在法庭时冷寂到阴森可怖，但最后对视的微笑却有一种温情存在（当然这侧面说明哥哥仍没收获自由），这足以印证其演技精湛的事实，法庭戏戏剧张力很强劲但台词并不讲究、严谨，父亲角色塑造较为浅薄、模糊，最后对其疑似“洗白”我持怀疑态度，可他在文本中又尤为重要。

非常无聊，能不能别老把女人当男人关系之间的工具了？非得这样才能体现出兄弟间的矛盾跟羁绊吗？挺窝囊的，不如打一架然后一边喝酒一边说心里话这种俗套桥段。

关于家庭，记忆和真相。物喻手法还是延续了蛇草莓，因气氛压抑和大段法院场景而略显沉闷，不像蛇草莓那样笑点层出，但对于表现主旨很有帮助。用镜细腻，最后香川照之的微笑会是经典

香川照之演技真的让在下佩服的五体投地，一部讲手足兄弟的宁让他演绎的神情满满。照之叔驾驭什么角色都很入木三分，反观主演小田切让就演技稍逊许多，但是酷劲儿十足，这是一部有内容有内涵很深情的电影，看完也不知是不是应爱这位哥哥

#西川美和电影展 @资料馆小西天 场景的失衡让我对这部片喜爱不起来，断桥-法庭成为主要的场景构建着整部影片，场景的“摇摆”也带动着角色、观众近乎所有的东西跟着一起，分裂。但最后导演似乎想凭借着“电影之神”来将这种“薛定谔的猫”的存在状态定帧，按下记忆-影像的暂停键来直接观察这种量子状态，当然居然是直接就锁定到了，微笑、哭泣。但我认为这样粗暴的“按下暂停键”是放弃前面整个叙事状态，是使得弟弟这个人物成为某种“独裁”的观察者。

有点小闷。我承认我不是看得很懂，人生应该就是这样胶着的。