爱乐之城
La La Land,星声梦里人(港),乐来越爱你(台),爵士情缘,啦啦之地
导演:达米恩·查泽雷
主演:瑞恩·高斯林,艾玛·斯通,约翰·传奇,罗丝玛丽·德薇特,芬·维特洛克,杰西卡·罗德,水野索诺娅,考莉·埃尔南德斯,J·K·西蒙斯,汤姆·艾弗瑞特·斯科特,米根
类型:电影地区:美国语言:英语年份:2016
简介:米娅(艾玛·斯通 Emma Stone 饰)渴望成为一名演员,但至今她仍旧只是片场咖啡厅里的一名平凡的咖啡师,尽管不停的参加着大大小小的试镜,但米娅收获的只有失败。某日,在一场派对之中,米娅邂逅了名为塞巴斯汀(瑞恩·高斯林 Ryan Gosling 饰)的男子,起初两人之间产生了小小的矛盾,但很快,米娅便被塞巴斯..详细 >
平庸至极。歌舞片爱好者的我看傻了。
前一小时五十分钟那是关于梦想,最后十分钟才应该是爱情。
流动的盛宴结尾说道,那时候我们年轻,贫穷且相爱着。我觉得导演的才华是泼墨式的,没有太多的trick,甚至情节故意落入窠臼,比如一场场的偶遇,咖啡馆身份的调换,但却有真切的遗憾。也许只有轨道错开太远才明白有多少路口选了错的方向,一句我会永远爱你有多痛苦无奈。
一段故事,用音乐与舞蹈来演绎,没有3D和高端特效的制作,就这么把人生的梦想与现实铺成开来与你慢慢叙述起来。
勉强及格。前半段差。高斯林的戏不对,作为一个落魄键盘手,着装跟做派是雅痞。艾玛在《相助》五年后老的明显,但演的比高斯林好。前半段的问题是爱情戏太套路,所有环节都为俗气的叙事核心打下手。后半又走梦想成真的套路,但结尾聪明,作为对黄金时代好莱坞的致敬比《雨果》好太多了。导演的意图有趣
充满了算计和生意。有可能,这完全不是一个爱情故事,而是对米娅这种伪理想主义者的世俗成功学的讽刺。
总有那么一个平行时空里,所有的好事都会实现。例如梦想成真。例如永不分离。
乏善可陈,故事老套无聊,人物塑造空洞,台词粗浅直白,另外作为歌舞片里面简直是在尬歌尬舞,歌喉粗粝歌词简陋,舞也仅仅是动两下胳膊腿而已……如果是为了所谓复古和致敬把片子拍得这么不好看那就别拍了,弄个文献综述有啥意思?
蔡琴在《给电影人的情书》唱道:“以身外身 做银亮色的梦”,我觉得这一点电影做到了。真的身处一个美丽的梦境,不去想电影还有多久结束,又用了多少的经典也甚至不去思考这是什么年代的故事。只是单纯的跟着里面每一首歌曲去深入一段时光进入一个故事,在电影院看电影的特殊魔力终于又一次回来了。
厌烦的涟漪一波赶着一波,关于梦想的描述几乎全打在反感点上,结尾的幻觉却有点感动,所以这就一直是个赞同形式讨厌内容的导演了吧。一直担心艾玛斯通的头掉了或者五官散架了也够闹心的。
无论剧情还是歌舞,都毫无可取之处,不知道你们在嗨什么
竟然一點都不覺得感動也不覺得好看why哈哈哈哈哈哈哈哈哈
看完略感失望,在歌舞片纵深里根本够不上优秀的作品,情节俗套还可以原谅,毕竟类型片就那么些故事架构,但你歌舞方面搞不好就不应该了,嗓子喑哑动作机械,只有靠不断致敬经典桥段以及在镜头和剪辑方面找补,最后的光影蒙太奇还算拉回些分数。
同比《纽约,纽约》类比《艺术家》,返璞归真用音乐、歌舞片形式讲述一个通俗化爱情故事,主要技法登峰造极。串联影史不同音乐、歌舞类型分支(米高梅、金姐弗雷德、大爵士、雅克德米及当代乐队片、演唱会电影)在不同段落相映成趣,既是传承又带出类型演变,复古又革新,且能升华爱情主题,内外兼修。
导演用浪漫主义外观来包裹了一个现实主义平庸故事。抛开天马行空的想象力和镜头调度不夸;肯定演技,但选角有问题;乔司令好一些但不复古,艾玛石不耐看唱得也不好(换海瑟薇大概会好很多);片子很有奥斯卡相,又是唱给电影人的小情书,评价普遍过誉!
舍不舍得都是后话,错过就是错过。
喜欢姑妈纵身跳入塞纳河还为此感冒了整个月的那一小段讲述,甚至要特别抛开其后的总结性排比。这是全篇精心编织到不留缝隙的浪漫光影梦中,唯一不费吹灰之力就腾空出窍美妙到所有镜头都不可比拟的部分。(没好到能打五星的程度我比自己要失落得多得多。
伤感之处竟然在于自己。自己几年前也是个迷影的男孩,到最后蒙太奇时,电影造的梦多年前也做过,现在却就不做了。现在,只是一个三十二岁猥琐的可怜人。以及爱情,也是自己不会想要触及的梦,cuz i just know i will fail。
“但它的舞蹈动作生硬,歌曲呕哑嘲哳,剧情全是套路,表演刻意尴尬。完全是盛名之下,其实很差,大抵可以说是史上最难看的歌舞片” 用爱情来表示放弃的梦想?是不是纯讲艺术的牺牲吸引不到观众就非得要爱情啊?都是套路。
餐桌上的争吵看得我莫名其妙 (以后毕业季肯定会有人以寝室为单位穿着天线宝宝的红黄蓝绿裙出来走红毯了