椒麻堂会

6.7 混乱的语法，他可以是很多电影，却很难是一部电影；如果没有贯彻始终的幽默感那将是一场灾难，但换句话说面对真正的灾难又显得太虚浮了。

确实是当代的“梅里爱”，但谁要现在看三个小时的梅里爱啊

谈谈剧本方面，其实两个时间线，其中之一的历史顺叙是我觉得最可惜的部分，前面有许多离题和灵机，到了后半转为一种不太超过标准与范围的历史写实，使前半的铺垫落空，吃蛆的部分太过刻奇，大可不必再花时间描绘我们已知且知道太多的东西了。全剧以川剧入手，连一幕完整的戏都没有呈现，也是缺憾。不过这是作者电影，不是小说，导演已在别处达成了极高的完成度。

片子看完只能疯狂赞美。额外想说的是易思成、邱志敏、薛旭春演得好好哇。

看多了会发现，中国最优秀的电影是纪录片，最优秀的导演会把电影拍成纪录片

老不老，新又新，旧戏新唱，三小时白驹过隙，叹息岁月。天翻地，日月更，阴阳殊途，数十载一眼忘川，换了人间。

这种表现形式，欣赏不来。

突如其来的想法，咱们国家的表达对时代记忆从来都是叫苦不迭的，这其实挺让人难过的。从文学到影视，我们欲盖弥彰地说了很多，偶有直白，但无论如何，主角永远是一个平头百姓，换着皮的符号小人物。他们的最高任务往往即是面对尖锐的情境尽量生存，我相信我们这片土地上发生的事情足够尖锐，尖锐到无需编织，但是我们能不能寻找更进一步的东西。总言之，相比于南美的一些著作，我们缺少那些能挥拳的、能左右时代的视角。

戏剧电影，审美还不错，剧情是真无聊

非常幸运能在大银幕看到这部片子/当中国近代史的洪流穿过邱福的身体 溅出的是一代艺术家的绝唱

如今所谓电影众筹就像搞诈骗，电影拍完搞各种内部放映，众筹过的人巴望着能看眼片都得求爷爷 告奶奶 反正钱到手了 片子拍完走了一圈影展 至于当时这些影迷 最多也就是当作贩卖一笔情怀呗。

天天灌鸡汤，别个就把以前的事全忘了啊？老子就晓得，迟早都要遭。

形式大于内容，海报比电影好看

就……呃……真的不好看，按住了开场十五分钟就想走的队友，硬看了一个半小时，感觉浪费了一个半小时人生。

#SGIFF#风格绮丽，几组长镜头和诗歌的运用恰到好处，☯︎交替的转换也颇有创意，阴间也和阳间一样。时代浮沉下小人物的命运能被拍得如此魔幻现实，真的很难得。如果说缺点的话，就是时长太久了，叙事的话用诗歌作为间隔也显得取巧了。

装神弄鬼，既无内容，又无创意

比较像舞台剧大电影，算是形式感比较强的《霸王别姬》。比较明显的缺陷，就是对形式的追求带来的桎梏，那种对编写史诗的“贪恋”，带来了流水账一样的编年体段落化戏曲人生故事，很陈腐，很漫长。导演毕竟第一次拍非纪录片，对于剧情片还是太生疏了，节奏不太行，重点也模糊不清。不过优点自然也是有很多的，比如黄泉路上的段落穿插，特别有轻逸感、间离感，让观众从深深的历史泥沼中短暂抽身，去凝望这荒诞的戏梦一生。主角故事也没有《霸》那么有传奇化、戏剧化色彩，而是以一种卑微的视角见证波诡云谲的天地，平凡中迸发出了奇异的光彩。

优点和缺点都非常明显。灵气有余，但导演很明显还不足以把控时间线如此之长的叙事。沉浸于自我表达，填的太满，会把电影变成形式大于内容的流水账。只有画面是不够的。3.5

老的新剧，新的老剧。现实的虚幻，虚幻的现实。阴间的阳人，阳人的阴间。电影的戏剧，戏剧的电影。片里处处是可以列举出的矛盾性反差。三个小时完全不觉得冗长，只是后半段感觉到时间紧迫下叙事略微的赶。在近几年已经放弃对华语电影的兴趣的时候重燃了我对地方性的希望，被舞台与置景完全戳到。4.5

新戏从来话旧事，《椒麻堂会》也是一出崭新的旧事新戏，在电影与戏之间找到了一种平衡。戏剧结构上用时间（年代与回忆）和空间（地府与人间）去解构人物，结合不同的时代境遇，产生不同的人生况味。讲剧团，并时刻提醒我们一切都发生在台上，美术/置景又与绘画相通，而镜头化叙事、视觉逻辑还是电影的，一般的戏到不了这种火候。导演只需按他的戏剧理念把演员操控好就完美自洽了。我很爱片尾喝汤的谢幕方式，导演以新亡人的身份压轴谢幕，灵的。在如今这个机器大生产的时代，邱炯炯这份匠人手工精神相当难得，再现古典电影和传统老戏的新光芒。