至爱梵高·星空之谜
Loving Vincent,至爱梵高,致梵高的爱,情迷梵高(港),梵谷:星夜之谜(台),探索梵高的生与死,挚爱梵高,La passion Van Gogh
导演:多洛塔·科别拉,休·韦尔什曼
主演:道格拉斯·布斯,罗伯特·古拉奇克,埃莉诺·汤姆林森,杰罗姆·弗林,西尔莎·罗南,海伦·麦克洛瑞,克里斯·奥多德,约翰·塞森斯,艾丹·特纳,詹姆斯·格林尼
类型:电影地区:英国,波兰语言:英语年份:2017
简介:影片用一封无法投递的信件串联起梵高在去世前最后六周里与他生命中最重要的三个人物之间的秘密,带观众穿越回十九世纪末的欧洲,并陪伴梵高走完他最后的人生。影片采用梵高原画作品中的人物原型还原梵高的艺术人生,让观众在享受美得令人窒息的视觉盛宴时,抽丝剥茧地发现隐藏了一个半世纪的秘密。详细 >
真的,拍电影纪念他的话,这是最好的形式了,别的形式没这种效果。耳目一新。应该为所有新东西鼓掌!以及谁这么缺德在电影院里切洋葱!
前面没有长时间观看会引发惊厥的警告是因为能保证观众看一会儿就会睡着吗。用梵高的风格描照片相对比较省力吧,可效果也没见比算出来的好,论画面与内容的结合比《石之心》差远了。作为电影可以说毫无艺术性。
千人眼中的千种梵高,聚焦于梵高的自杀原因带出梵高的一生,带着一种旁观与审视的眼光。涉及到梵高真正的精神实质的东西很少,毕竟梵高在这部电影之中是作为一个第三方,一个谜出现的,那也就不存在什么接近梵高的精神实质了吧。最有趣的大概就是这个形式了吧,挺美的。
听了那么多年的 Starry starry night,原来是写给梵高的。回头再看歌词,相信以梵高的性格一定会将作者引为知己。因为帧数的关系,画面看着并不舒服,而且,目睹那些本身就流动着的画作真正「动」起来的时候,反倒有种不如不动的感脚。总之,形式感压倒了电影本身。
差点电影院睡着。
不知道多少观众单单因为是梵高和幕后画家的努力才打了高分,创意不错,但故事太催眠,灯光亮起睡倒一片,就像看了一场没啥惊喜的动态梵高画展,单薄无趣的纠结梵高的死,谋杀抑或自杀他画中的丰富色调和人生的悲情色彩也不会减少,越是善良有天赋的人,需要经历的苦难越多。生前死后的待遇太讽刺。
-1星。槽点太多无力细数
预告片足矣。
故事平庸,纵使全片油画绘制,仍然有种梵高纪念品的劣质感。印象画作的价值就在画作剥离的现实,但一张张熟悉的明星面孔总在提醒这是一部工业产物,无非只是一幅幅明星的肖像。我认为改作让真实的人走进梵高式的特效场景或者直接制作原画作中人的动画都比现在的所看到的方案更佳。
"I want to touch people with my arts. I want them to say, 'he feels deeply, he feels tenderly." 梵高真是温柔的人QAQ 想揉揉他的头发
美是美,但剧情吸引不住我啊。
大概是我今年的年度电影了。
如果我喜欢的画家们都能各有一部酱紫的片子我还是很开心的,比如丢勒、波提切利、拉斐尔、老勃鲁盖尔、乔尔乔内、鲁本斯、El Greco、伦勃朗、普桑、委拉斯开兹、戈雅、塞尚……
我在这种创作理念上具有高度重复性的作品中,既看不到艺术也看不到梵高。
1,首先必须承认这件事本身就是很有意义的。2,或者是参与人的问题,或者是本身画作就有差异的问题,画风在一部电影里的多变成为了一个问题。3,一百个人,总有一些偷懒的,这可能是强调纯手工后造成的注意力转移。4,流出的资源是画幅不全的,建议还是等蓝光,或者电影院上映。
哎,艺术家这条道,太苦了。。你甘愿殉道吗?
至爱梵高?还是摇钱树梵高??
美不胜收!
艺术、光影、情感、梦幻在画家们的一幅幅花卷中流转,但最终又构成了一帧帧的电影。尽管形式大于内容,但独树一帜的表现力已经毋庸置疑,这不仅仅是一部动画电影或是人物传记,而是一部动态的现代艺术品。
效果很神奇,但是故事真的就是。。。公民凯恩啊!结尾落俗套。还有很bug我的就是,从credit能看出导演做了很多research,但是一股后人做纪录片的调调。比如当年法国乡村所有人都认为他是"great artist"啊,比如梵高是modern art的鼻祖啊。