通往内心的桥－儿童心理诊所－

上影节第六场，挺喜欢的，很《西瓜》，能不能再写个剧本让小田切上、松隆子、满岛光同时出现在电视剧里

#siff27 长崎小时代-—

比较支持故事围绕嫂子、妹妹和侄女展开

非常莫名其妙的剧情，演员演技还是在线的，世界首映的噱头加上见到小田切让本人勉强让我多打了一星

两星都嫌多，难看，难看至极

主打一个莫名其妙

这很符合淡淡的疯感……颓废的帅哥拍什么我都可以原谅的

#SIFF 一系列长崎雨天的风景（以及「声景」）之后，故事在干涸而炎热的夏天展开，「沙」并非具象的场景，而是心理的感受。「（缺）水」「炎热」「碎片」「伤疤」和可以望见已然成为工业遗址的远方之「望远镜」构成一系列爱与创伤的意象。电影对于人物间心理关系幽微之处的描摹颇为出彩，但故事本身较为俗常（优子和小浦治的逐渐契合/彼此疗愈几乎在电影前十分钟便可猜到）。满岛光演出了少见的喜感，而高石明里的表演也很有控制力。

加一星给画面

#27th SIFF 10# 不知所云，观影过程中发出好几次疑惑。只能说选角很贼，几位大咖提升了影片质感！而且小田切让不用演就自带丧感了，但除了演员本身外这个角色并没有展现出太多内心戏，松隆子饰演的妻子更是完全工具人，成为展现男主伤痛的容器，可失去儿子的又不止有父亲。全片只有那段“他存在过”的对话是有效的。相比之下，小侄女的戏更有意思一点，我一度以为优子也失去了父亲，看到最后才发现原来只是青春伤痛文学啊…长崎的雨下的莫名其妙，情节转折用这种太偷懒了点喂。

SIFF27#好闷的片，好俗的核。所以真的有改编成银幕作品的必要吗？

SIFF2025

感觉没有评论里说得那么不堪。无论是美学还是结构都是经典的日文文艺电影，包括这种平淡的“点到即止”。

2025.06.22，上海大光明电影院，自己。二十七届上海国际电影节。文学性很强，偶尔略显做作的电影。艺术电影是最考验创作者功力的，能看出作者刻意安排的意象，水喉、小溪、雨水，长崎、福岛，意图明显，略刻意。

索然无味的片，故弄玄虚。前半段还觉得有点意思，从镜子破碎开始整个剧情急转直下。小浦签完离婚单在家里发疯那段，优子抱上去的那一刻，我的呼吸都静止了，生怕一转洛丽塔发展成侄女爱上老舅的老套情节，还好是没有，但是只差一步之遥，也没啥区别了。小浦砍到手的时候确实有点心痛，但是最后用🤙遮阳结尾的那一幕真的幽默到我了。也许导演和编剧想用冰山理论，试图轻描淡写地体现一个中年男人和青春少女的困境，但是我只想说一个世界不需要两个海明威，何况这位还是个赝品。松隆子演颓废落魄中年女性真的好戳我，以后接一部这种类型的主演戏好吗。预告里看拉拉链那一段还以为会发生点什么，竟然只是个噱头，气死我了。本来觉得能有三星，回家路上越想越烂，怒打二星。回到家发现还拿了金爵最佳评委奖，哈哈，还能说啥，只能扣个🤙。

#siff 2025第七场《夏日沙上》走不出伤痛的人会永远留在原地而其他人都将离去像逐渐衰败的长崎 无人问津小田切让真的太适合这种颓废男人了上一次看松隆子在盛夏的故事还是《悠长假期》[苦涩]

#SIFF2025 2025.06.20 13:00 SHO 空洞做作的情感营造，让叔也算看走了眼。

就真是上坡道、下坡道、没想到

长崎的夏天，闷热，停水，在冗长琐碎的日子里，能感觉到男主人公失独后百般寂寥的性情，他仿佛对什么事都提不起兴趣，但是又在毫无波澜的活下去，也许失去小孩的痛楚已经不能连接最后一丁点夫妻之间的感情，最后的最后，还是剩下他一个人。来去的是曾经的爱人，尝试连接的亲人，还有长崎的烈日炎炎与转天的大雨连绵，雨水，口渴，喝水，终于有点波澜的镜头，让整部影片有了一些有趣的元素……我到底是怎么样抱着高期待值看完的，看完后又留给自己好难消化的失落。所以给个两星。

寡淡的外甥情，没有处理好失去孩子的刺痛与外甥女到来后的慰籍，匆忙的告别让节奏显得十分突兀