日常幻想指南

跟西晒的造船厂一起生锈的是我们的婚姻，等母亲来接需要忍一忍的还有现在的生活。我们都不怕伤口，胳膊上玻璃划开的伤口总会愈合，于是让手指留下不会愈合的裂口。伤口才能让你记得我，就像记得水渠里消失的儿子。给你遮光草帽，喂你突降甘霖，空调不需要修好，中暑也没什么，剁开的骨头才像我的人生。

不要相信上影节，最差的电影节奖项。这部电影导演很普通，不如把这个故事拍一部短片。

坏了空调的和室老电风扇吱呀，不下雨的长崎终落雨，背叛的妻子、离开的少女、被留在原地的男人，故事乏善可陈，但夏日蝉鸣悦耳。#27thSIFF# @天山虹桥

大光明电影院。SIFF2025

#siff 2025第七场《夏日沙上》走不出伤痛的人会永远留在原地而其他人都将离去像逐渐衰败的长崎 无人问津小田切让真的太适合这种颓废男人了上一次看松隆子在盛夏的故事还是《悠长假期》[苦涩]

#27 SIFF评委会大奖

长崎独特的坡形地貌与干燥夏日，构成了隐喻性的视觉空间，失落又静谧，跟它的历史，那个凋敝的工业时代有所呼应。剧作比较失败，侄女和小田切让饰演的男主角之间的双向救赎关系没成功建立。她和他像是从未发生交集的铁轨，被安排突然交汇并结束。

画面是美的，卡司是牛的，剧情是莫名其妙的，内涵是没有的

#27thSIFF No.29 -，乏味，效果像是半点心思都没用。除了小田切让更年期了之外我想象不到他投这个片子的理由。

【第27届上海国际电影节】从小田切让对松隆子说“我们的孩子是否存在过”，开始彻底质疑整部电影的主题，所谓的“大雨冲刷掉过去的伤痛”不该是以剥削配角的形式来证明的，纵使这场戏以松隆子坚定地说“他存在过”为结束。开头和结尾以相同的场景和分镜来对比呈现主角的变与不变，于是更加让人觉得侄女优子与主角本就牵强的互动显得有些无关紧要。

东亚版海边的曼彻斯特…

加一星给画面

SIFF 27th @天上虹桥 烂。不会因为松隆子姐姐多给半颗星。日本电影现在登味愈发严重了，这种疑似中老年宅男死前幻想的剧情50年前就该入土了吧，怎么还层出不穷了。哦唯一可取之处还是对于环境的呈现，恋夏人还是逃不过日本的夏天。

中年人丧不到小田切让那么帅就建议别丧了😅

2025上海国际电影节第24场，收官之战，圆满结束。2025上海国际电影节主竞赛单元-评委会大奖。尽管这个剧情确实太弱以及发疯的地方确实够突然的，白瞎了卡司，算不上什么大众叫好片，甚至在日影里都是普通的那一类，但是吧，有的时候，当经历了各种遭遇，感受过不同情感诸如寂寞、狂躁、暴怒、悲伤之后，一切似乎没什么改变，生活依然继续，但是这种特殊邂逅与复杂情感交融之后的平静感，日常感，还是和以前不一样的，在下雨天的晚上看这样一部片子放空大脑，还是很舒适感动的，或许这也是某一类电影的神奇之处吧。其实某些场景还是蛮触动的，孤独感、丧失感、无序感，他一直存在，我们只能在某个时间点被治愈，很难彻底摆脱，但是，生活依然继续。（虽然我也觉得不如直接拍四个人打麻将更好哈哈哈哈）

很少在siff碰到大家连鼓掌都不愿意鼓的片子

接一锅雨水喝？不理解……25年上影节被创得最厉害的一部……开盲盒需谨慎

让失去的三根手指和过往的遗憾一起跟着大雨流走吧。

“等伤疤愈合，我就会忘了你”喝雨水桥段看似不健康，实则一点也不浪漫。哈欠连天，不在电影节根本看不下去系列。

长崎背景，但故事发生的具体时期有些语焉不详。比起说它是一个现实主义的故事，这部电影作为戏剧的象征符号意味更强。上一代人遭遇的原爆和战争创伤，终究会被一场迟来的雨水冲刷，时间和另一代新人会刷新掉上一代人残留的记忆。隐约感到这样的寓意，只是故事沉浸在符号化的表达里，叙事并不够流畅，小田切让饰演的主角小浦治的人设也不讨喜。电影经常停滞在一些莫名的纠结点之上，来回反复也解不开，然后毫无预设突如其来了一个关键情节点，并没有面向观众清晰可见的角色意图，令人觉得是创作者非常任性的个人创作。